Susann Carmen Jagodzińska
Echos of Photons – Susann Carmen Jagodzińska
“(…) A la manière de Proust, la photographe tisse un lien permanent entre ce qu’elle est devenue, ce qu’elle deviendra, et qui elle fût.
Il ne s’agit pas de collectionner des souvenirs. Ni d’entasser des clichés qui donneraient une impression vague d’albums de famille.
Au contraire, tout ici pousse les lecteurs à abandonner la tentative chronologique, la fixation à un Moi permanent et figé.
Elle invite, dans le dénuement de ses images, dans leur simplicité symbolique, à suivre l’incertain.
« Soon we will get out of this reality.
The train bears a name, that she can’t read.
Distorted memories. »
Susann Carmen Jagodzińska
N’est-ce pas ainsi que vont nos vies ? Des mémoires déformées que les images peinent à redresser ?
Nous allons de moments en lieux et c’est ainsi que les images de Susann Carmen Jagodzińska procèdent, par touches successives.
Une mer à marée basse, le soleil sur la peau, les ombres des arbres, tous ces instants aussi incertains qu’imperceptibles que nous relions.
La jeune fille marche et marche encore dans les mots, les pages, les autrefois. Qui est-elle vraiment au fond ?
Gaston Bachelard dans La Poétique de la rêverie parle de la lumière comme substance de la mémoire.
Il n’y a donc rien de tangible, de véritable dans ce Je qui nous traverse depuis des années.
À peine quelque chose de vague qu’il faut abandonner pour, à l’instar de la photographe, embrasser toutes ces vies qui sont la nôtre.
Surtout, garder en Soi les rayons de soleil des enfances.
Echos of Photons est un livre qui fait réfléchir, qui laisse le lecteur dans l’expectative. Il n’y a ici rien de martelé, d’affirmé de façon péremptoire.
Au contraire, Susann Carmen Jagodzińska nous invite à relire le temps passé. A contempler nos souvenirs pour en tirer leur quintessence.
La lumière est là, pleine de mémoires. Suivons-la, abandonnons-nous à elle.
Vivre est à ce prix.”
extrait du texte de Frédéric Martin,
photographe, auteur, et chroniqueur
apparu en mars 2026 dans
Chroniques littéraires & photographiques
English :
"(…) Like Proust, the photographer weaves a permanent link between what she has become, what she will become, and who she once was.
This is not about collecting memories, nor about piling up snapshots that would give a vague impression of family albums.
On the contrary, everything here encourages viewers to abandon the chronological approach, the fixation on a permanent and fixed self.
In the starkness of her images, in their symbolic simplicity, she invites us to follow the uncertain.
« Soon we will get out of this reality.
The train bears a name, that she can’t read.
Distorted memories. »
Susann Carmen Jagodzińska
Isn't that how our lives unfold? Distorted memories that images struggle to straighten?
We move from moment to place, and that's how Susann Carmen Jagodzińska's images proceed, in successive touches.
A sea at low tide, the sun on skin, the shadows of trees—all these moments, as uncertain as they are imperceptible, that we connect.
The young girl walks and walks again through words, pages, pasts. Who is she really, deep down?
Gaston Bachelard, in "The Poetics of Reverie", speaks of light as the substance of memory.
There is therefore nothing tangible, nothing real, in this "I" that has been flowing through us for years.
Barely something vague that must be relinquished in order to, like the photographer, embrace all these lives that are ours.
Above all, to keep within ourselves the sunbeams of childhood.
Echoes of Photons is a thought-provoking book that leaves the reader in suspense. There is nothing hammered home or peremptorily asserted here.
On the contrary, Susann Carmen Jagodzińska invites us to revisit the past, to contemplate our memories and extract their essence.
The light is there, brimming with memories. Let us follow it, let us surrender to it.
“Life comes at this price.”
extrait du texte de Frédéric Martin,
photographe, auteur, et chroniqueur
apparu en mars 2026 dans
Chroniques littéraires & photographiques
Comme un Lied de Schubert,
par Susann Carmen Jagodzinska, photographe
écrit par Fabien Ribery
" (...) Echo of Photons est peuplé d’arbres, parce que leur intelligence racinaire est intense, parce que le fil entre les générations, parce que la verticalité, certes souvent contrariée, de l’être.
Des neiges, des brumes où passe une nymphe.
Pieds nus dans le sable, dans la boue, dans l’eau.
Etablir le contact avec la fertilité, avec plus grand que nous, avec l’énigme du vivant.
Dépasser la logique dualiste, faire unité, œuvrer pour la paix.
On s’avance dans des marais, on s’enfonce un peu, on est une particule de lumière.
Un mouvement général guide Echo of Photons qui est un chemin de libération intérieure : du noir à la couleur, d’une urbanité exsangue à la fécondité de la nature, de la minéralité à la puissance aquatique.
Il faut partir, foutre le camp, s’élargir.
Aller vers une ouverture.
Telle est la nécessité d’une artiste exposant avec beaucoup de grâce sa quête existentielle."
extrait du texte de Fabien Robery,
English:
“(...) Echo of Photons is populated by trees, because their root intelligence is intense, because of the thread between generations, because of the verticality, often thwarted, of being.
Snow, mists where a nymph passes. Bare feet in the sand, in the mud, in the water.
Establishing contact with fertility, with something greater than ourselves,
with the enigma of life.
Transcending dualistic logic, creating unity, working for peace.
We advance into marshes, we sink a little, we are a particle of light.
A general movement guides Echo of Photons, which is a path of inner liberation: from black to color, from a bloodless urbanity to the fertility of nature, from minerality to aquatic power.
We must leave, get out of here, expand.
Move towards an opening.
Such is the necessity for an artist exhibiting her work with great grace.
” existential quest."
extrait du texte de Fabien Robery,
"Susann Carmen Jagodzinska has a mature approach while keeping the eye of “child curiosity”,
authenticity, intellectual honesty and emotional impact.
Strangely, she knows how to remain at a certain distance,
not being swallowed by her subject, but at the same time a trueful intimacy
with her characters that she directs with a few words only, not too much she told me.
She is not abusing technical tricks, she films naturally as if things fall in place on their own.
Instinctively minimalist,
she goes to the essential and remains connected to what she is filming.
Presence and patience while filming is an attribute that she shows up with confidence.
Humankind and Nature become alive and calm in her hands,
as if she would secretly know how to whisper soft words to their ears.
Anyone interested in astonishing revealing cinema,
awareness and self growth has to view her films.“
Denis Doucet,
Author, founder of FilmoWide